Кинодайджест - Первая неделя июня 2008

Приветствую постоянных читателей рубрики «Кинодайджест»! Премьеры текущей недели лишь подтверждают наметившуюся за последнее время тенденцию – уже в который раз единственный заочный хит появляется в окружении из довольно посредственных работ. Тем не менее, раз такие фильмы демонстрируют в кинотеатрах – значит это кому-нибудь нужно, а наша задача – отсеять зерна от плевел и донести до вас самую точную информацию о новинках. Аутсайдеров сегодняшнего обзора оставим на заключительную часть  дайджеста, а начнем с главной премьеры недели - семейного мультфильма под названием…

Кунг-фу Панда

Толстый, полный энтузиазма и несколько неуклюжий По – самый большой поклонник кунг-фу. Правда, в реальной жизни это увлечение не приносит ему никакой пользы – он работает в закусочной, принадлежащей его семье. Неожиданно По узнает о том, что он избран для исполнения древнего пророчества. Мечты панды становятся реальностью, когда он входит в мир кунг-фу и учится вместе со своими идолами – легендарными мастерами Тигрицей, Журавлем, Обезьяной, Богомолом и Гадюкой, под общим руководством их учителя Мастера Шифу. Однако мстительный и коварный снежный барс по имени Тай Лунь стремится одержать победу над мастерами любыми средствами, поэтому именно По должен защитить всех от надвигающейся угрозы…

Как бы не нравилось зрителям наблюдать за похождениями зеленокожего здоровяка Шрэка, даже самые преданные из поклонников согласятся, что последняя часть трилогии практически исчерпала тему. Симпатичный огр, фактически ставший лицом компании Dreamworks Pictures и долгое время радовавший миллионы детишек, за время «работы» принес своим создателям хорошие дивиденды. Однако, ничто не вечно под луной – пришла пора и ему уйти на пенсию. К сожалению, в отличие от своего главного конкурента – студии Pixar (за которой числятся «История игрушек» и «Тачки», продолжения которых уже находятся в производстве), у Dreamworks не нашлось другого героя, который смог бы заменить Шрэка. Но – свято место пусто не бывает. Сегодня мы знакомимся с обаятельным пандой По, на счет которого у создателей большие и далеко идущие планы…

Идея снять мультфильм на тему восточных единоборств – весьма удачная продюсерская находка. Кунг-фу определенно понравится мальчиiкам, в то время как юные представительницы прекрасного пола определенно «западут» на живое компьютерное воплощение «плюшевого мишки». С образом главного героя создатели действительно не прогадали. Именно мультфильмы про животных пользуются неизменным спросом у детей. Недаром среди дюжины снятых Dreamworks анимаций была только одна «человеческая» - «Принц Египта». Кроме того, стоит присмотреться к мохнатому новичку чуть повнимательней – и можно увидеть знакомый «Шрэковский» типаж. Большие габариты («хорошего человека должно быть много»), природная неуклюжесть, общая жизнерадостность и отличное чувство юмора – стандартный набор для потенциального любимца миллионов.

А вот с сюжетом в Dreamworks решили особо не мудрить. Зрителю приготовили очередную красивую историю про Избранного, который смог возвыситься над своими слабостями (классический воспитательный момент американского кинематографа), подружиться со всеми «хорошими» и сразиться с единственным Главным Злодеем… Сценаристами мультфильма выступили сразу несколько человек, чей профессиональный опыт ограничивается сериалами, так что откровений в части сюжета ждать не приходится. С другой стороны – зачем ломать формулу, которая и так работает? Главное, что удалось текстовикам – это вписать в хронометраж достаточное количество шуток для того, чтобы анимация пришлась по душе не только детишкам, но и их родителям. Судя по первым отзывам западных зрителей – в мультфильме масса аллюзий на продукцию Фабрики Грез. Насколько они окажутся удачными – узнаем после просмотра.

Несколько настораживает, что такой важный проект доверили снимать не слишком опытным людям. Джон Стивенсон отметился всего лишь двумя эпизодами сериала «Отец невесты», а у Марка Осборна – пара проектов на видео плюс режиссура нескольких серий в юмористическом мультсериале «Губка Боб Квадратные Штаны». Возможно, продюсеров заинтересовал тот факт, что Осборна номинировали в 1992 году на премию «Оскар» - за короткометражный мультфильм «Еще»…

Как бы там ни было, но тандем Осборна и Стивенсона с поставленной задачей справился – критики уже называют «Кунг-фу Панда» главным мультфильмом Dreamworks за весь 2008 год. Не последнюю роль в здесь сыграл факт привлечения к озвучке видных звезд – Дастина Хоффмана, Джэка Блэка, Анджелины Джоли, Джеки Чана и Люси Лью. Правда, по уже сложившейся традиции, мультфильм пройдет в российском прокате в полном дубляже. И хотя голоса героям подарили тоже не последние люди российского шоу-бизнеса (Михаил Галустян, Илья Лагутенко, Анна Семенович), вряд ли они смогут сравниться с оригиналом. Впрочем, даже несмотря на это, «Кунг-фу панда» - главное событие недели, и обязательный must see для всех детей.

Русскоязычный сайт фильма представляет собой практически полный аналог зарубежного варианта. Яркая, красочная страничка предлагает посетителям ознакомиться с синопсисом проекта, посмотреть дублированный трейлер и скачать тематические обои/скринсейверы. Пожалуй, самая интересная часть сайта – свиток, в котором перечислены все действующие лица. Именно здесь можно прочитать краткие характеристики героев на простом и понятном родном языке. В качестве своеобразного бонуса на сайте присутствует ссылка на забавные фотографии актеров российского дубляжа.

Знать бы, что я гений

Майкл Рид был бы обычным афроамериканским парнем, если бы не чрезвычайно высокий IQ, который был обнаружен у него еще в детстве. У кого-то проблемы возникают по глупости, а вот у Майкла случилось подлинное «горе от ума». И вся его жизнь превратилась в сплошную «комедию положений», ведь он не только упорно отказывался становиться «таким как все», но и всеми силами противостоял окружающему миру, повергая в шок окружающих/ При этом юный талант не просто реализовывал свои актерские способности – он упорно шел к заветной цели: стать великим артистом. И эту роль – роль гениального чудака – ему удалось сыграть всерьез!

Тематика одаренных подростков прочно вошла в кинематограф в 1997 году, после выхода фильма Гаса Ван Сента «Умница Уилл Хантинг», рассказавшего миллионам зрителей о нелегкой судьбе юного гения математики. Чуть позже тот же режиссер снял еще одну ленту схожего плана – «Найти Форрестера», повествующую о литературных достижениях молодого афроамериканца из бедного квартала… Удивительно, что до недавнего времени никто не догадался снять комедию о тягостях жизни «случайных гениев» - ведь если задуматься, это весьма благодатная почва для всякого рода шуток и гэгов.

Быстрее всех это понял американский актер Маркус Рейдмонд, который написал сценарий к фильму, частично пользуясь примерами из собственной жизни. После чего - исполнил в нем главную роль. Режиссером этой малобюджетной постановки («смета» фильма составила всего 4 млн.долларов) стала Доминик Виртскафтер, для которой «Знать бы, что я гений» оказался дебютным проектом. Впрочем, несмотря на невысокий бюджет, ей и продюсерам удалось привлечь к съемкам видных деятелей кино – обладательницу «Оскара» Вупи Голдберг, бывший секс-символ Америки Шарон Стоун и звезду «Американского пирога» Тару Рейд. Впервые фильм был продемонстрирован в прошлом году на фестивале в Санденсе, где ему удалось собрать неплохие отзывы критиков.

Знать бы, что я гений» изначально задумывалась как типичная комедия положений, наглядным образом демонстрирующая правило «быть умным – не всегда хорошо, и всегда непросто». На примере персонажа Маркуса Редмонда режиссер показала весь социальный спектр общества и реакцию отдельных его слоев на «выскочек»-вундеркиндов. По вполне понятным причинам, реакция эта далеко не всегда оказывается смешной, поэтому не стоит ждать от фильма сугубо комедийных ситуаций – в нем нашлось место и драматическим моментам. .

Однако все критики единогласно признали, что персонажи Голдберг (мать вундеркинда) и Стоун (преподавательница местного драматического кружка) – это лучшее, что есть в фильме. Комедийные таланты первой хорошо известны – именно роль «медиума поневоле» в фильме «Призрак» принесла Голдберг «Оскара». А вот для Шарон Стоун комедийное амплуа не совсем характерно – в свое время за ней прочно закрепился имидж этакой «экранной стервы», обладающей роковой привлекательностью, но неизбежно приносящей несчастья. Тем интереснее будет взглянуть на то, как актриса избавляется от опостылевшего образа… По крайней мере, трейлер фильма и оценки зрителей обнадеживают. Для тех, кто заинтересовался данным фильмом стоит сделать небольшую оговорку: «Знать бы, что я гений» - преимущественно разговорное кино, насыщенное под завязку диалогами и предлагающее не так уж и много действия. Если вас не отпугивает данное обстоятельство – милости просим в кинотеатры.

Официального сайта фильма обнаружить не удалось, посему приводим ссылку на страничку российского кинопрокатчика. Помимо синопсиса и информации об актерском составе здесь можно найти фотографии и трейлер фильма.

Новый парень моей мамы

Генри - начинающий агент федеральной службы безопасности - получает первое задание. Ему предстоит следить… за собственной матерью и её любовником, которые подозреваются в краже предметов искусства из национальных музеев. Следить за матерью? Это ничто по сравнению с совершенно необъяснимыми явлениями, с которыми сталкивается в своем расследовании сыщик-стажёр...

Имя Джорджа Галло не очень известно отечественному зрителю – у этого американца не так уж и много собственноручно срежисированных работ. Но фильмы, снятые по его сценариям, знают все – чего только стоит дилогия «Плохие парни» и «Девять ярдов – 2» (Десять ярдов). И хотя  в его портфолио попадаются и драматические работы, уже по приведенным выше названиям видно, что Галло всегда тяготел к комедийному жанру. Стоит признать, что для своей последней работы он подобрал отличный актерский состав, ставший безусловным украшением фильма.

Главную женскую роль испольнила «королева мелодрам» Мэг Райан, которая все еще отлично выглядит в свои 47 лет. Настоящая известность к Мэг пришла в 1987 году, когда она сыграла в бестселлере «Внутреннее пространство» вместе с Денисом Куэйдом. Однако романтический образ «девушки для свиданий» прилип к актрисе чуть позже - в 1989 году, после выхода в широкий прокат мелодрамы Рейнера «Когда Гарри встретил Салли». С тех пор начинается светлая полоса в жизни актрисы - она пользуется неизменной популярностью у режиссеров, а на свет одна за другой появляются мелодрамы с ее участием – «Прелюдия к поцелую», «Неспящие в Сиэтле», и т.д. Поклонники наверняка оценят появление Райан в «Новом парне моей мамы», ибо такой актрису они еще не видели никогда – в начале фильма Мэг предстает в образе толстой мамаши главного героя, поедающей просто неприличное количество пищи.

Ее напарником по съемочной площадке выступил известный экранный сердцеед, за которым так же прочно закрепился образ «Голливудского мачо». Роль действительно словно «сшита» под Антонио Бандераса – потому как помимо выполнений своих «ухажерских» обязанностей, ему предстоит тут еще и с пистолетом побегать. Знатоки кинематографа будут приятно удивлены тонкими аллюзиями на «Отчаянного». Ну а на роль молодого агента ФБР, от лица которого и ведется повествование, пригласили Колина Хэнкса – родного сына Тома Хэнкса, перенявшего от отца немалую долю обаяния. Несмотря на то, что значимых успехов в кинематографе Колину добиться пока не удалось, он довольно активно снимается. После роли в «Кинг-Конге» Джексона дела у юноши пошли несколько лучше – в 2008 году в прокат выходит пять фильмов с его участием. В «Новом парне моей мамы» Колин воплощает образ агента, метущегося между своим гражданским долгом и чувствами к матери.

Масла в огонь противоречивых эмоций подливает его напарница по службе и (по совместительству) девушка Эмили (Сэльма Блэр), которая души не чает в матери своего парня, но из-за работы не может ей признаться в организации «слежки»… Каким образом разрешится эта непростая ситуация, можно узнать лишь одним способом – посетив кинотеатр.  Несмотря на умеренные отзывы западных критиков, в России этот фильм определенно найдет своего зрителя – любимые актеры и полное отсутствие схожих по жанру конкурентов на неделе сделают свое дело. А вот зрелища с большой буквы ждать не стоит – при бюджете в 25 млн.долларов создатели сделали основной упор на ситуационную составляющую и диалоги. Впрочем, для данного жанра иного и не требуется.

Официального сайта фильма обнаружить не удалось, посему – приводим ссылку на страничку российского прокатчика, на которой можно ознакомиться с кратким содержанием фильма и посмотреть фотографии.

Патология

Тед Грей – выпускник Гарвардской медицинской школы, лучший в своей группе. Во время прохождения практики в одной из университетских больниц, он попадает в группу столь же талантливых  студентов, занимающихся по особой программе… Лишь позже он узнает, что медицинская «элита» затеяла страшную игру, цель которой – совершение идеального, недоказуемого преступления…

Тема смерти в кинематографе является одной из ключевых. В зависимости от того, как режиссер покажет момент прерывания жизни зрителю, зависит очень многое: в первую очередь - восприятие основной идеи, а уж потом – и рейтинг фильма, и отзывы критиков. Неудивительно, что тематике перехода в иной мир посвящено столько работ (боевики с их чисто механическими убийствами в расчет не берем). Педро Альмодовар в своем «Матадоре» ставил смерть в один ряд с сексуальным влечением, представляя ее как фатальный афродизиак. Фрэнк Дарабонт в «Зеленой миле» на деле доказывал, что «ожидание казни хуже самой казни». А в «Коматозниках» Джоэля Шумахера группа молодых медиков исследовала загробный мир, умышленно ввергая себя в состояние клинической смерти. Пожалуй, именно с последним фильмом у «Патологии» больше всего общего.

Правда, в отличие от прогрессивных исследователей, познающих царство Аида на собственном опыте, «коллектив» в фильме Шолерманна движим совсем другими мотивами. Они – абсолютные профессионалы своего дела, которые играючи определяют самые запутанные, самые замаскированные случаи убийства. Это умение дает им притягательную и страшную власть – отнять жизнь безнаказанно. Любая власть растлевает, а власть над жизнью и смертью – тем более. Именно поэтому группа «специалистов» начинает единственную игру, способную удовлетворить их неестественную жажду острых ощущений – игру в идеальное убийство. Новичков в нее принимают, но, согласившись на участие, безнаказанно выйти уже не получится…

Над «Патологией» работали те же люди, которые приложили руку к созданию «Адреналина» - по крайней мере, это относится к одному из сценаристов и продюссерам. А вот Шолерманн ранее ничего подобного не снимал – на его счету лишь несколько короткометражек и работа в качестве сериального режиссера. Тем не менее,  если судить по первым зрительским отзывам, дебют Шорлерманна в большом кинематографе состоялся. На кастинг хочется обратить особое внимание.

На главную роль пригласили Майло Вентимилью – звезду сериалов «Остаться в живых» и «Герои». Остальные же участники – преимущественно молодые и малоизвестные актеры, основную часть фильмографии которых составляют роли в различных сериалах. Таким образом, режиссеру удалось заострить дополнительное внимание на главном герое (читай – заставить зрителя сопереживать ему), и в то же время – избежать эффекта узнавания по отношению к остальным исполнителям…

Безусловно, «Патология» - кино не для всех. В нем немало откровенных сцен, да и трупы демонстрируют не стесняясь, в подробностях. Однако, если вам пришлись по душе такие работы, как «Пила» и «Хостел» - обратите на фильм самое пристальное внимание. Есть подозрение, что будет страшно.

Флэш-сайт фильма выполнен в мрачной стилистике и предлагает несколько непривычную информационную подборку. Фотографии отсутствуют, а место текстового синопсиса  занимает трейлер. Зато прямо с сайта можно узнать расписание показов, заказать билеты (разумеется, эти пункты интересны только проживающим на территории штатов) и почитать отзывы прессы. Раздел закачек предлагает скачать постер, тематические обои в нескольких разрешениях и виджеты.

Бугимен 2

Бугимен – мифическое существо, живущее в шкафу. Он приходит ночью, вторгается в сновидения спящего человека, вынюхивает его самые затаенные страхи, а затем воплощает их в жизнь…

Бугимен – одна из типичных американских страшилок, своего рода «городская легенда» для самых маленьких. Именно Бугимена поминают в своих речах родители, перед тем, как уложить непослушного ребенка спать. А те, в свою очередь, просят оставить дверь приоткрытой – лишь бы не дать злому духу ни единого шанса на вторжение в сон… В свое время эту идею частично использовал Уэйс Крэйвен, создав знаменитого Фрэдди Крюгера из культового «Кошмара на улице вязов». И если вспомнить, нечто похожее имеется практически в каждом национальном фольклоре – надо же чем-то стращать неугомонных чад и мотивировать наличие в природе кошмарных снов? Однако, как показывает практика, не все из баек  нужно экранизировать. По крайней мере – не всем стоит браться за это дело.

«Бугимен 2» - сиквел одноименной страшилки 2005 года выпуска, режиссером которой стал Стефен Кэй («Убрать Картера»). Еще до Кея попытки экранизировать нечто похожее предпринимал американец Уилли Ломель в начале 80-х, однако его дилогия «Бугимен» оказалась таким несусветным трэшем, что про нее и вспоминать-то не хочется… Теперь же «эстафетную палочку» подхватил Джефф Бетанкорт, для которого «Бугимен 2» стал режиссерским дебютом. До этого светлого момента Бетанкорт работал монтажером, и через его руки прошло немало фильмов, в числе которых - дилогия «Проклятие» и «Шесть демонов Эмили Роуз». Видимо, поднаторев на «склейке» ужастиков, он и решил сесть в режиссерское кресло…

Собственно, больше о предмете разговора сказать особо и нечего. Единственная звезда в фильме – это Тобин Белл, главное действующее лицо квадрилогии «Пила». Остальные актеры не очень известны, что в данном случае и не требуется, поскольку до конца фильма все равно доживают немногие :-) В американский прокат фильм вообще не вышел, сразу «осев» на полках видеомагазинов. Хотя, несмотря на неутешительные отзывы зрителей и обозревателей, третья часть уже находится в производстве.

Официальный сайт фильма не обнаружен.

Комментарий Сергея Уварова:
Мэг Райан мне всегда была симпатична, не говоря уже о Шэрон Стоун, однако вот чего-то не тянет смотреть новые фильмы с их участием. Пусть лучше «ягодка опять» Шэрон запомнится безупречной и дьявольски притягательной Кэтрин Трамелл, а обаяшка Мэг - сентиментальной героиней «Неспящих в Сиэтле». Что же касается «Кунг-фу Панды», то я проигнорировал воскресную премьеру и вряд ли пойду на этот мультик, когда он выйдет в прокат. Подожду лучше «Секса в большом городе» и «Особо опасен»!

http://digitlife.ru