Toogle template customization
Главная





Забыли пароль?
Вы не зарегистрированы. Регистрация

Новые файлы

Date iconJun.07

avi, pal

Date iconJun.06

AVI, PAL

Date iconJun.06

AVI, PAL

Date iconJun.06

AVI, PAL

Date iconJun.06

AVI, PAL




 

BBE - Big Banner Elected
 

BBE - Big Banner Elected
 


BBE - Big Banner Elected
 


BBE - Big Banner Elected
 


 
 
Besucherzahler contatore di visite
счетчик посещений

DVD-обозрение за май

Версия в формате PDF Версия для печати Отправить на e-mail
08.06.2008


Сегодняшняя наша подборка как всегда разнообразна, хотя акцент - на классике: и CP Digital, и Кармен Видео выпустили очередную подборку интеллектуального кино. Это «Женщины на грани нервного срыва» Педро Альмодовара, «Отвращение» Романа Полански, «Отель "Франция"» Патриса Шеро, «Пианино» Джейн Кэмпион и даже классическая фильм-опера «Томми» на музыку The Who ... Про фильмы Шеро и Кэмпион читайте через неделю, а обо всем остальном мы расскажем вам прямо сейчас! Но прежде - давайте рассмотрим самый горячий пирожок (пусть и не такой долговечный, как творения Полански и Альмодовара): очередной отечественный блокбастер «Александр. Невская битва».

 


Александр. Невская битва


    

В последнее время российская киноиндустрия усиленно осваивает русскую историю. Примеры -  «Слуга государев», «1612», «1814», «Господа офицеры»  и пр. Игорь Каленов, режиссер ленты об Александре Невском, не стал тихим заложником  древних седин, а переписал летопись под себя, отчего Новгород 1240-го года стал пугающе современным.

«Александр. Невская битва» посвящен взрослению юного новгородского князя. Он молод, светловолос, проницателен. Его окружают пузатый Гаврила Олексич и жгучий брюнет Ратмир, вызывающий зрительский хохот излюбленным «Это да!». Вокруг князя снуют безнравственные бояре, манипулирующие мнением  вольной республики, и прочие засланцы из шведского космоса.  Сама же Невская битва становится некой короной, увенчивающей повествование, ее кульминацией и главной батальной точкой.

Но все то, что предшествует битве, вызывает у зрителей либо нервический смех, либо неловкость, либо же отторжение. Возмущают нулевая степень включенности в эпоху (даже боярские бороды какие-то куцые), кустарность, карикатурность (не дружина, братки из Тамбова), нелогичность и примитивность. Героям присущи линейные чувства, они говорят на таком диалекте, которого-то и не было в нашей истории. Их поступки шаблонны, а лица однообразны. Однако, возможно, отношение к фильму изменится к лучшему, если вы начнете воспринимать это не как фильм, а как компьютерную игрушку типа «Принц Персии» или Age Of Empires. Именно в призме такого подхода (игра, да и только) картина заблещет неожиданным юмором.

Шведские монахи, пришедшие к князю с изящным изданием, живописующим славу рогатых рыцарей и мучения еретиков, отправляются восвояси, услышав ответ Александра: «Опять Вы ко пришли с этой книгой. Сколько раз уже вас выгонял. Мы свою веру не предадим». Что интересно, это же вторая лента за последние полгода, в которой звучат отчетливо «евразийские» нотки. Если в «Монголе» Чингисхан представлен великим собирателем земель, то в «Александре» отношения русских и степняков показаны в миролюбивом, семейном ключе. Князь предпочел сохранить православную веру и платить ясак монголам, но не подчиниться гостям из Европы и принять католичество. Ибо знал он, наверно, о злой поговорке варягов и немцев: «Православные – такие раскольники, что самого Бога тошнит».

Тестирование DVD

Однодисковый релиз предлагает нам необходимый минимум: картинку качества чуть выше среднего (претензии вызывают четкость и контрастность, цвета невыразительны), две звуковые дорожки (DD 5.1 и DTS), а также «джентельменский набор» из фильмографий, анонсов и рекламы.

Меню и оформление - также не могут чем-либо порадовать киномана (если таковые имеются среди поклонников фильма). Одна надежда - на коллекционное переиздание. Благо, в последнее время все российские блокбастеры рано или поздно получали близкую к идеалу цифровую форму.

Отвращение (Repulsion)


    

 «Отвращение» (1965) - классический триллер Романа Полански, снятый еще до приезда режиссера в Штаты. Главную роль в фильме исполнила юная Катрин Денев, и, пожалуй, это одна из ее лучших ролей за всю карьеру. «Отвращение» как будто создавалось специально под Денев. Ее знаменитая актерская формула «лед и пламень» здесь проявилась в полной мере. По сути, «Отвращение» - моно-фильм, и в этом отношении оно перекликается с еще одной лентой Полански - «Смерть и девушка» (1994), где такой же эффектный бенефис был у Сигурни Уивер.

Героини обоих фильмов балансируют на грани безумия, густо замешанного на насилии и сексуальных страхах. Но в остальном и женщины, и фильмы абсолютно разные. Если персонаж Уивер – женщина, пережившая пытки и изнасилование во время фашистской оккупации, поэтому ее одержимость по отношению к мужчине, похожему на ее мучителя, вполне понятна, то источник сумасшествия героини Денев и ее ненависти к мужскому полу так и остается загадкой. В «Отвращении» нет ни одиноких романтично-жутковатых домов на побережье, ни запредельной фашистской предыстории – только обыденная жизнь на фоне стандартных городских «декораций», вполне себе скучных и благополучных.

Впрочем, иногда, как известно, скука и обыденность сводят с ума похлеще любых издевательств. И Полански показывает нам именно такой пример. Денев играет 20-летнюю девушку Кэрол, живущую со своей сестрой в съемной квартире, работающую в салоне красоты и пользующуюся стабильным мужским вниманием, но… отстраненную от внешнего мира, погруженную в себя - почти до состояния аутизма. Своих ухажеров Кэрол боится, а с сестрой постоянно ссорится, однако когда та уезжает, Кэрол окончательно теряет связь с реальностью и погружается в свои жуткие грезы, некоторым из которых суждено воплотиться в жизнь…

Два года спустя Катрин Денев сыграет еще одну скучающую даму - в фильме Луиса Бунюэля «Дневная красавица». Только та будет бороться со скукой более эффективно - устроившись проституткой в элитный частный бордель. В «Отвращении» же героине Катрин ничего другого не остается, как убить пару мужчин и окончательно утонуть в трясине собственного больного воображения. И еще непонятно, где больше фрейдизма и сюрреализма - у бывшего соратника Сальвадора Дали или - у Полански, который через четыре года после выхода «Отвращения» потеряет жену и детей, убитых сатанистами, а еще через восемь лет будет обвинен в изнасиловании несовершеннолетней.

Тестирование DVD

Неизбежные дефекты пленки здесь не вызывают раздражения, да и к тому же, их минимум, равно как и цифровых артефактов. В целом же картинка весьма приличная. Со звуком ситуация менее радостная: никакого ремастеринга проведено не было, так что придется удовлетвориться глуховатыми стереодорожками. Впрочем, диалоги разборчивы, а русские субтитры позволяют в полной мере насладиться английским произношением Катрин Денев.

Дизайн меню придется по вкусу не всем, но на мой взгляд, он великолепен: сколько обозреваю диски - ни разу не было случая, когда хотелось разбирать меню как самостоятельное произведение искусства! Обратите внимание на дергающийся глаз (напоминающий.о главном сюрреалистическом образе в истории кино - из фильма «Андалузский пес» Дали - Бунюэля), неровную красную линию, грубо очерчивающую контуры лица и фигуры Катрин с замогильным выражением лица, а также на надпись «Отвращение» с символом женской сексуальности, вписанным в букву «О». Что же касается оформления издания, то оно стандартное для Кармен Видео: картонная «раскладушка», вложенная в суперобложку.

Женщины на грани нервного срыва
(Mujeres al borde de un ataque de nervios)


    

Альмодовар в восторге от слабого пола…От  девушек, выбитых из колеи поведением юрких любовников. От сорокалетних матрон, обезображенных зрелостью и одиночеством. От пенсионерок, спрятавшихся под темными сводами особняков, не видимых взгляду зевак. Магия пола всегда привлекала режиссера-бисексуала. «Женщины на грани нервного срыва» -  ода прекрасным созданиям, написанная поэтом-постмодернистом. Альмодовар играет в поп-арт, конструирует титры из спелых цветов и рекламных нашивок. Стилизует такси под фургон-балаган. Превращает костюмную мелодраму в фарс, карнавал.

Пепа Маркос (Кармен Маура), главная героиня картины, озвучивает женские роли на одном из испанских каналов. В один из дней она дублирует персонаж Джоан Кроуфорд из «Джонни Гитары». А Иван, коллега и бывший возлюбленный Пепы, - героя  Стерлинга Хейдена из той же картины. Однако делают они это в разное время: Иван избегает болезненной встречи… Героиня, поначалу не представлявшая, как жить без Ивана, вдруг ощущает  возросшую силу, витальность. Суетливая жесткость Пепы возвращает к жизни ее подружку Конделлу, приютившую террористов. Между тем, безумная жена Ивана, которую он когда-то покинул ради Пепы, разыскивает бывшего мужа с пистолетом в руке. Вот-вот грянет выстрел, и рубашка героя превратится в белую простыню, на которую пролили красный гаспачо…

Фильм получил приз за сценарий на Венецианском кинофестивале в 1988 г. За жирным пластом мелодрамы проглядывает пьеса Жана Кокто «Человеческий голос» (которая, кстати, легла в основу одноименной оперы Пуленка). Ее и использовал Альмодовар, чтобы высветить характер Пепы, а также показать маникальную зависимость женщин от телефона, передать трудности перевода с языка женщин (языка жестов, движений, костюмов) на мужской жаргон грубых уверток и хитрых поступков.

Тестирование DVD

Цвета носят перезрелый характер, а изображение на однотонных поверхностях немного дрожит и плывет. Вдобавок ко всему, постоянно мелькают артефакты (преимущественно пленочные). Реставрации явно не было. Ко звуку в артхаусном фильме нельзя предъявлять высоких требований, но в данном случае бюджетность аудиодорожек выдает музыка (Альмодовар использовал «Весну священную» Стравинского). Тем не менее, радует наличие оригинального звука и русских субтитров.

Диск упакован в стандартный super jewel case («стекло»), да и за бонусы релиз не похвалишь: в наличии имеются фильмографии для реклама.

Томми (Tommy)


    

В 1969 году британская группа The Who создала рок-оперу Tommy, рассказывающую об аутичном мальчике, выросшем в чемпиона пинболла и провозглашенном новой Мессией. А шесть лет спустя опера была экранизирована Кеном Расселом, причем главную роль исполнил Роджер Долтри, фронтмен The Who, а остальных персонажей сыграли Энн-Маргрет, Джек Николсон, Элтон Джон, Тина Тернер и другие звезды. Надо заметить, что в ленте засветились и другие участники The Who, в том числе автор музыки и текстов Пит Тауншенд.

Несмотря на звездный кастинг и явно не самый маленький бюджет, «Томми» Рассела никак не назовешь мэйнстримом. По духу это что-то среднее между «Заводным апельсином» (1972) Кубрика и «Стеной» (1982) Алана Паркера. Последний, кстати, явно ориентировался на творение Рассела, равно как Роджер Уотерс, автор рок-оперы The Wall, на оперу Tommy. В обоих произведениях поднимаются близкие темы, фигурируют схожие персонажи, а главное - сама стилистика во многом перекликается. Причем, параллели хочется провести не только с работами современников Рассела и Паркера, но и с творчеством великих предшественников.

Пожалуй, 70-е годы можно назвать второй волной сюрреализма в искусстве (первая - относится к 20-м годам, когда вышли первые фильмы Бунюэля, Жана Кокто, Рене Клера). Абсурдность событийной стороны и, наоборот, максимальная продуманность и точность аудио-виузальных образов, которые получают, фактически, самостоятельную жизнь (вспомните «Андалузского пса», распадающегося на отдельные символы). Запредельность эмоциональных состояний героев, попытка проникнуть «за грань» (что порой выливается в вызывающее богохульство, предельный физиологизм или черный юмор). Наконец, стремление (пусть даже и неосознанное) создать некий синтез искусств, в котором пересекаются живопись, музыка, пантомима, поэзия...

В принципе, жанр фильма-оперы уже сам по себе является объединением нескольких видов искусства. Но Расселу этого мало (как и его великим парижским предшественникам). Он вдохновляется живописью, всевозможными арт-перформансами, даже телерекламой. Вот такой вот поп-арт, только средствами кино. Кстати, одна из сцен «Томми» явно инспирирована работами Энди Уорхола с изображением Мэрилин Монро (смотрите скриншот!). И - разве нельзя сравнить это с влиянием, скажем, картин Дали на работы того же Бунюэля? Именно так - в контексте культуры конкретного временного периода - и надо воспринимать «Томми». А иначе фильм покажется старомодным и сумбурным. Впрочем, даже недоброжелательно настроенные зрители вынуждены будут признать, что по концентрации ярких идеи и по богатству фантазии рядом «Томми» с можно поставить лишь творения Кубрика! А это дорогого стоит.

Тестирование DVD

Трансфер не навредил цветовому буйству видеоряда, и за это можно простить мелкие артефакты и проблемы с четкостью. Куда хуже, что звук - только в стерео. Ведь в оригинале саундтрек «Томми» был квадрофоническим! Кстати, перевода, конечно, здесь нет (и быть не может - разве что пригласить Киркорова озвучивать Долтри! :-)) Зато русские субтитры присутствуют.

Диск вышел в серии «Легенды рока», поэтому издание представляет собой не привычную для Кармен Видео картонную коробку, а компактный диджипак - менее оригинальный, но более практичный. А вот меню лично у меня вызвало отторжение, хотя, возможно, оно и не противоречит стилю фильма.

Булат Назмутдинов ( Этот адрес e-mail защищен от спам-ботов. Чтобы увидеть его, у Вас должен быть включен Java-Script ) - рецензии на «Александр. Невская битва» и «Женщины на грани нервного срыва»
Сергей Уваров ( Этот адрес e-mail защищен от спам-ботов. Чтобы увидеть его, у Вас должен быть включен Java-Script ) - рецензии на «Отвращение» и «Томми», тестирование всех DVD, оформление статьи и общая редакция

 

http://digitlife.ru 

 

 
< Пред.   След. >